TUYO ES EL SOL QUE ADORAS
Carlos Manuel López Ramos
Antonio Mejías Acosta
Juan Jesús Yelo Cano
Inauguración/ 30 de mayo 2026
¿Puede un poema transformarse en pintura y sonido? La Fundación Pedro Cano presenta “Tuyo es el sol que adoras”, una exposición multidisciplinar donde la poesía, las artes plásticas y el paisaje sonoro se entrelazan para ofrecer una inmersión total en el misterioso mundo de la alquimia y el hermetismo. Del 30 de mayo al 28 de junio, descubre una experiencia estético-sensorial donde la palabra se vuelve imagen y el espacio se llena de resonancias interiores.
La exposición
El proyecto «Tuyo es el sol que adoras» nace de una audaz premisa: expandir la dimensión del mensaje escrito para transformarlo en una experiencia viva y multisensorial. El punto de partida es el poemario homónimo de poesía en prosa sobre alquimia y hermetismo publicado por Carlos Manuel López Ramos. Lejos de quedarse en la simple ilustración de los textos, el artista plástico Antonio Mejías Acosta realiza una profunda interpretación pictórica de los mismos, dotando a la palabra de cuerpo, color y texturas sobre el lienzo.
La propuesta alcanza su tercera dimensión gracias al trabajo del musicólogo y artista sonoro Juan Jesús Yelo Cano, quien introduce un paisaje sonoro creado a partir de la misma interpretación. Aunque las tres disciplinas (literatura, plástica y música) poseen la fuerza necesaria para apreciarse por separado, es su contemplación simultánea la que rompe los moldes tradicionales de una galería. Al fusionar las tres perspectivas, la exposición amplía la capacidad de escucha y la visión del espectador, facilitando una inmersión absoluta en un universo hermético que apela directamente a las emociones y a la meditación sobre el yo interior.
Los artistas
CARLOS MANUEL LÓPEZ RAMOS (CÁDIZ, 1955)
Licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad de Sevilla, cuenta con una prolífica carrera en las letras hispanas. Ha sido presidente del Centro Andaluz Blas Infante de Jerez, es consejero asesor de la Fundación Caballero Bonald y miembro del Centro de Estudios Históricos Jerezanos. Como articulista y colaborador en prensa escrita y radiofónica, destaca por ejercer una crítica comprometida desde una perspectiva ética, social e ideológica, analizando las innovaciones de la literatura contemporánea y su vínculo con la tradición.
Es autor de destacadas obras como La Andalucía de Ehrenburg (2007), Utopía comparada (2010), la novela Muérase de una vez, doctor Freud (2017) y el libro de poemas en prosa Tuyo es el sol que adoras (Tierra de Nadie, 2020), pieza angular que da origen a esta exposición.
Los artistas
ANTONIO MEJÍAS ACOSTA
(SANLÚCAR DE BARRAMEDA, 1962)
Doctor por la Universidad de Sevilla y profesor de artes plásticas y diseño en la Escuela de Arte de Jerez, Mejías Acosta acumula cuatro décadas de trayectoria dedicadas a la experimentación, investigación y docencia artística. Su perfil polifacético abarca ponencias en congresos internacionales de expresión emocional y una intensa actividad expositiva que supera el centenar de muestras, tanto individuales como colectivas.
Su obra ha estado presente en prestigiosas ferias de Arte Contemporáneo (como ArteSevilla, Iberarte y art3f Mulhouse en Francia) y viste las paredes de destacadas instituciones como el Ateneo de Málaga, la Sala Antiquarium de Sevilla y los Reales Alcázares de Jerez. Además, forma parte de colecciones de renombre como los Bienes Culturales de Unicaja, la Fundación Caballero Bonald y colecciones privadas de figuras como Matías Prats o Enrique Sarasola.
Los artistas
JUAN JESÚS YELO CANO
(CARTAGENA, 1964)
Doctor por la Universidad de Murcia, Licenciado en Musicología y Diplomado en Patrimonio Sonoro por la Fonoteca Nacional de México. Su trabajo artístico se centra en la creación de paisajes sonoros imaginados utilizando grabaciones de campo extraídas directamente del entorno. A través de sus obras, Yelo Cano invita al espectador a una reflexión pausada sobre el contexto socio-natural y la introspección personal.
Desde su debut en la muestra In_Sonora (Madrid, 2016), ha expuesto sus piezas sonoras en ciudades como Sevilla, Málaga, Murcia y diversas localidades de la Región. Sus composiciones han cruzado fronteras en recopilatorios internacionales de arte sonoro y se han emitido en programas especializados de Radio Nacional de España (RNE) como Atmósfera, Fluido rosa y La casa del sonido. Es, además, miembro fundador y secretario de la Asociación Intonarumori, clave en la difusión de la música experimental.
